表情の広がり
レース、小物、絵付け、透明感、きらめきなど、作品の表情を広げます。
応用技法
霧状の色素を吹き付け、グラデーションや背景色、陰影を作る技法です。
応用技法は、色、質感、小物、透明素材、紙素材、砂糖素材まで幅があります。素材名や仕上がりの印象から探せるようにしています。
霧状の色素を吹き付け、グラデーションや背景色、陰影を作る技法です。
基本技術に表情や質感を足す分野です。材料や道具は幅広いですが、大切なのは、どんな質感を作るのか、どこに使うと作品が引き立つのかという二つです。
レース、小物、絵付け、透明感、きらめきなど、作品の表情を広げます。
使いどころを絞ると、技法が主張しすぎず作品になじみます。
大きく使う前に、小さな面やパーツで質感を試します。
エアブラシで扱う材料、工程、仕上がりの見方を順に見ていきます。
霧の細かさ、色素の濃さ、吹き付ける距離で仕上がりが変わります。いきなり作品に吹かず、紙や端材で色の出方を確認します。
薄い色から重ねると、境目がやわらかくなります。濃くしたい部分だけ少しずつ重ねて、急に暗くならないようにします。
軽さ、透明感、つや、やわらかさなど、素材ごとの得意な表情を見ます。
食べる部分に触れるものは、食用表示や原材料表示を確認して使います。
湿気や直射日光で変形、退色、べたつきが出る素材があります。
レース、小物、絵付け、透明感、きらめきなど、作品の表情を広げます。
エアブラシは、準備、加工、乾燥、仕上げの順に追うと流れがつかめます。
エアブラシでは、形の出方、厚み、接着、乾燥、全体のバランスを見ます。
近いと濃く、遠いと広く薄く色が入ります。
薄く重ねることで、ムラを減らしやすくなります。
周囲に色が飛ぶため、作業場所を整えます。
エアブラシで崩れやすいところを、作業前に押さえておきます。
ジェル、紙、ゼラチン、色素は水分や湿気で変化しやすいため、小さく試してから使います。
小物や色の技法を足しすぎると、作品の焦点がぼやけます。
透明素材や紙素材は、完成後の湿気や曲がりにも注意します。